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INTRODUCCIÓN A LAS CIENCIAS DE LA TIERRA
BLOG PERSONAL DE INFORMES
jueves, 8 de diciembre de 2016
CONOCIENDO EL TEODOLITO
El objetivo de esta salida de campo era conocer, manipular y relacionarse con el manejo de un teodolito, además de los demás elementos necesarios para poder utilizarlo de la manera óptima.
Un teodolito es un instrumento de medición
mecánico-óptico que se utiliza para obtener ángulos verticales y horizontales.
El primer paso para realizar la práctica es lógicamente solicitar los equipos
en el laboratorio. Ahí nos entregaran el teodolito solicitado, en mi caso el
modelo era T1 Wild, junto con su caja de protección y un trípode. Después
debemos dirigirnos al lugar en donde se realizará la práctica. Una vez en el
lugar se deben desatar las correas del trípode, colocarlo a la altura del pecho
y procedemos a colocarlo en la forma correcta. Una vez colocado el trípode de
la forma más horizontal posible y tratando de centrarlo en el punto de interés
procedemos a sacar el teodolito de su protección y lo colocamos en el trípode,
lo alineamos con el punto de interés para las mediciones y lo fijamos con el
tornillo para asegurarnos de que no se mueva. Una vez colocado el teodolito lo
siguiente que hacemos es nivelarlo, empezamos con el nivel circular u ojo de
pollo y una vez nivelado ese continuamos con el nivel tubular, si el proceso se
realizó bien al nivelar con el nivel tubular el nivel circular también estará
nivelado.
El teodolito nos servirá para poder hacer diferentes
mediciones de ángulos horizontales y verticales, además de que cuenta con varios
tornillos que nos ayudan al manejo del mismo y a la medición que vamos a
realizar. Las partes del teodolito son descritas a continuación.
Para la segunda práctica se utilizaron dos teodolitos que en este caso era específicamente para medir distancias, además del uso del teodolito y su trípode también se necesita una mira. Antes de proceder a realizar los trabajos se debe hacer lo mismo que en la práctica anterior, posicionar el teodolito en el lugar adecuado y nivelarlo.
Para poder realizar las mediciones de distancias al mirar por el ocular nos encontramos con un círculo el cual es atravesado por tres líneas llamadas hilos: hilo superior, hilo central e hilo inferior. Una vez listo el teodolito se mira por el ocular y se apunta a la mira, enfocamos y vemos en que número están el hilo superior y el hilo inferior, hacemos la diferencia entre ambos valores y se multiplica por una constante que encontramos en la mira y con ese cálculo sabremos a que distancia nos encontramos de la mira. En este caso se usaron dos teodolitos ópticos mecánicos diferentes al usado anteriormente:
1. Dahlta 010 A
TRABAJO EN GRUPO: MEDICIONES DE DISTANCIAS
UNIVERSIDAD DE LAS FUERZAS ARMADAS ESPE
DEPARTAMENTO DE LAS CIENCIAS DE LA TIERRA
Integrantes:
- Fernando Chávez
- Alexander Morocho
- Bryan Velasteguí
1.
Modelo: Dahlta 10 A
Marca: CZ
2.
Modelo: T1 A
Marca: Wild
3.
Modelo: T 16
Marca: Wild
CAPILLA DEL SAGRARIO
CAPILLA DEL SAGRARIO
La
Iglesia del Sagrario es parte de la Catedral Primada de Quito, ubicada en la
calle García Moreno y la calle transversal Eugenio Espejo. Aunque debido al
tamaño de la capilla pareciera más una iglesia independiente que una capilla
adjunta.
Para
la construcción fue necesario edificar la iglesia sobre una arquería en la
quebrada Zanguña, esta construcción tenía una profundidad 14 metros en el lado
sur y 3 metros en el lado norte debido a la forma de la quebrada. Los trabajos
de cimentación empezaron en 1617. En 1706 se terminó de construir la fachada,
en 1715 se terminó el resto de la construcción y entre 1731 y 1747 se
realizaron los trabajos de decoración en el interior.
En la
parte exterior de la iglesia, como es común en las demás iglesias de la calle
García Moreno, podemos encontrar una cruz hecha en piedra. La decoración de la
entrada es muy similar a la de las otras iglesias del estilo barroco de Quito,
en donde podemos destacar el gran tamaño de la puerta de madera que en la
actualidad tiene dos accesos para evitar abrirla completamente. También se puede
destacar los grandes pilares a los lados de la puerta y en la parte superior y
junto a esos pilares se encuentran figuras talladas de hombres y mujeres.
Una
vez dentro de la iglesia lo más destacable, y una de las cosas que la
diferencia de las demás, es la mampara de la nave principal que es el primer
elemento que nos encontramos al entrar. Esta mampara a su vez cuenta con una
especie de puerta. La mampara es obra de Bernardo de Legarda, un escultor,
tallador, pintor y platero perteneciente a la Escuela Quiteña de arte. La
mampara presenta claramente el estilo de Legarda y es una fiel representación
del barroco quiteño de la época. Lo que se puede observar principalmente son
los tallados de rostros de ángeles, pero no de los típicos ángeles si no que se
mezclan con tallados de caras de ángeles fieles a los rasgos de los habitantes
de Quito en la época, es decir mestizos e indígenas. Aunque se nota el paso de
los años sobre la mampara aún conserva la esencia del decorado, el dorado que
es el principal color que se encuentra, las figuras que fueron representadas
como vegetación, ángeles, entre otras figuras que podemos observar. Frente a la
mampara podemos encontrar en el piso una especie de placa que presenta un
desgaste por el pasar de los años y no se puede reconocer exactamente qué es lo
que dice. Esta iglesia es algo sin igual
dentro del centro histórico de Quito, ya que la mampara, el estilo de construcción
y la historia que hay tras su construcción son factores que la hacen atractiva
para los visitantes ya sean nacionales o extranjeros. De hecho, en mi visita a
la iglesia pude encontrarme con un grupo de turistas de origen asiático que me
preguntaron el nombre de la iglesia, además mostraban gran interés y sorpresa
sobre la mampara que fue el primer objeto que pudieron observar al entrar.
FOTOGRAFÍAS:
Posee una cruz en su entrada, rasgo que solo se encuentra en 7 iglesias en la misma calle.
Figuras talladas en la fachada diseñadas para verse perfectas desde este ángulo, pero vistos de otro ángulo se ven desproporcionados.
Tallados en la fachada fieles al estilo de la época: barroco.
Entrada principal con puerta de madera, aunque comparte esto con las demás iglesias es algo destacable.
Tiene esta placa de piedra junto a la entrada, esta escrita en latín.
Tiene una especia de segunda puerta principal, es la mampara.
Tallada completamente en madera.
Hay figuras de querubines con características típicas de los mismos, pero...
Al ser tallada por indígenas también se quisieron retratar a ellos.
Lugar principal dentro de la capilla completamente tallado en madera y recubierto de pan de oro.
En la cúpula dentro de la iglesia se encuentran pintadas escenas de la biblia.
MUSEO DE HISTORIA PRECOLOMBINA CASA DEL ALABADO
MUSEO DE HISTORIA PRECOLOMBINA CASA DEL ALABADO
Esta casa del siglo
XVII fue construida siguiendo combinando lo hispano con lo aborigen y el
protagonismo de las técnicas indígenas en la arquitectura del nuevo mundo.
La
Casa del Alabado se construyó entre las plazas de San Francisco y Santa Clara.
Originalmente, la casa contaba con seis patios, siguiendo el patrón clásico de
la casa colonial española. El lugar sirvió como residencia, como espacio de
bodega, como molino y como locales comerciales en algún punto de su historia.
En la
década de los 2000, la casa pasó a manos de los fundadores del Museo, quienes
iniciaron un arduo proceso de restauración que tomaría aproximadamente 5 años.
Se procuró utilizar el mismo tipo de material y técnicas constructivas que los
implementados originalmente, para así conservar la esencia de la edificación lo
mejor posible. El proceso de restauración y montaje terminó en 2010, año en que
el museo abrió sus puertas al público por primera vez.
En el
museo de arte precolombino Casa del Alabado podemos encontrar una vasta
colección de piezas artísticas de antiguas culturas de nuestro continente,
mayoritariamente de culturas que se encontraban en el Ecuador, ya sean talladas
en piedra, cerámica u otros materiales. El recorrido por el museo es un
recorrido a través de la historia del Ecuador en la época precolombina desde
sus inicios hasta parte del final. Sin duda es un recorrido muy interesante y
curioso, que puede despertar la curiosidad de los visitantes por conocer más
acerca de cada cultura ya que el museo no se centra en describir a las culturas
a las que pertenecen las piezas, si no solo las expone y con breves carteles
nos indica cuál era el propósito de algunas y a qué cultura pertenece.
El
recorrido empieza en la sala llamada “El mundo primordial” y antes de ingresar
a la sala podemos ver una de las piezas más comunes de la cultura manteña (foto 1). En la primera sala podemos ver figuras relacionadas con el
flujo de la fuerza vital, representaban el crecimiento de las plantas, el poder
de los animales mágicos, la fuerza de la mano del hombre y el milagro de la
reproducción. Todos estos temas eran representados en forma de volutas,
espirales o laberintos ya que se trataba de simbolizar el movimiento continuo
del mundo viviente como un ciclo eterno en el que se nace, se muere y se vuelve
a nacer.
Continuando
el recorrido llegamos a la sala “El mundo de los materiales” en la que podemos
encontrar los diferentes materiales y técnicas utilizadas por las diferentes
culturas para elaborar los objetos, ya sea con motivo artístico, simbólico o
para los rituales. Los principales materiales trabajados en la época
precolombina eran piedra, arcilla, madera, hueso, concha, textiles de lana de
varios animales y algodón, oro, plata, cobre, platino y aleaciones entre estos
metales. Cada material tenía un valor simbólico diferente y de esto dependía su
uso.
Mediante
un proceso de fuerza espiritual los maestros de profundos saberes, visión
artística y gran destreza artesanal transformaban los elementos que les proveía
la naturaleza en objetos de uso cotidiano, artístico o para rituales. Esta
transformación servía de metáfora del ciclo vital, las semillas se convierten
en plantas, los muertos en ancestros. Toda la naturaleza cambia y el hombre
transforma con sus manos los elementos que esta le proporciona. El arte de la
transformación de los materiales fue una actividad sumamente espiritual, los
diversos materiales se convirtieron en elementos culturales que facilitaron la
vida humana y que la enriquecieron espiritualmente.
La
siguiente sala que nos encontramos es “Los mundos paralelos” en donde se
muestra el estudio del cosmos por parte de las culturas aborígenes. En la
cosmovisión indígena americana el cosmos está divido en tres mundos paralelo:
el supramundo de ancestros y espíritus buenos, el inframundo de espíritus malos
y el terrenal que es el mundo que se encuentra en la mitad, donde habitan
plantas, animales y los seres humanos. Muchos de los rituales y objetos de los
que se pueden encontrar en la exposición promovían la comunicación entre los
dos mundos y mantiene el flujo de energía vital, el equilibrio de la naturaleza
y la continuidad de la vida. Además se refleja la estructura dual del universo,
las fuerzas opuestas y complementarias como el día y la noche, lo masculino y
femenino, la vida y la muerte. Es por eso que en esta sala también se explora
la fertilidad y la abundancia.
La
siguiente sala que nos encontramos en el recorrido es “El eje del mundo” en
dónde se retrata la antigua creencia indígena de que existía un conducto de
comunicación entre los mundos paralelos llamado axis mundi. El chamán era el
encargado de establecer la conexión entre su comunidad y los otros mundos. Un
claro ejemplo del axis mundi es el árbol de la vida ya que tiene sus raíces en
el inframundo, atraviesa nuestro mundo para desplegar sus ramas en el
supramundo.
Los
portales que los chamánes usaban eran tumbas, lagunas, manantiales, cavernas,
espejos, troncos de árboles y huecos en la tierra. En esta sala al centrarse en
los chamanes podemos encontrar figuras representativas de ellos en posturas
verticales y de ritos entre otros elementos simbólicos.
La
siguiente sala continúa con el tema de los chamanes, se llama “El mundo espiritual
del chamán”. Los chamanes eran depositarios de conocimientos milenarios de sus
pueblos, se encargaban de los rituales necesarios para el bienestar común. El
chamán se comunicaba con espíritus poderosos y emprendía viajes espirituales al
inframundo en sus rituales. El chamán debía someterse a largos procesos de
preparación para estar listo para participar en el ritual, además para la
realización del ritual usaba indumentaria protectora como tocados radiantes,
ornamentos de diversos materiales entre ellos el metal, pintura roja y tatuajes
corporales. Su gran conocimiento de las plantas hacía que preparen mezclas
estimulantes y en algunos casos alucinógenas, las cuales se usaban en variados
rituales de carácter agrícola, bélico, o funeral. Los chamanes al tener que
enfrentarse a los espíritus de los mundos paralelos también eran considerados
guerreros.
La
penúltima sala que nos encontramos era “El mundo de las élites”. Aquí
encontrábamos en su mayor parte la indumentaria que utilizaba la élite de la
comunidad. Ellos eran los encargados del manejo del poder y el liderazgo. Se
adornaban con objetos elaborados con oro y otros metales, piedras
semi-preciosas y espóndylus. En los rituales realizados por la élite se
realizaban sacrificios y ofrecían prisioneros de guerra a los espíritus. La
estrategia social de la élite abarcaba el mantenimiento de la comunicación con
los ancestros y el manejo de otros poderes en los mundos paralelos, la
construcción de vínculos de parentesco y la creación de dependencias políticas
en el mundo terrenal.
La
última sala del recorrido es “El mundo del arte” aquí se encuentra la selección
de las piezas más hermosas o simbólicas de toda la colección del museo La casa
del Alabado. Detrás de esta sala se encuentra un jardín de forma vertical. Esta
sala es el espacio donde más se representa la intención artística de las
figuras que elaboraban las culturas precolombinas ya que las demás salas se
encuentran orientadas hacia la intención espiritual de las figuras.
El
museo en la antigüedad contaba con seis patios de los cuales se conservan
varios, y dos de ellos constan como parte del recorrido cerca del final del
mismo.
FOTOGRAFÍAS:
1. El mundo primordial
2. El mundo de los materiales
3. Los mundos paralelos
4. El mundo espiritual del chamán
5. El mundo de las élites
6. El mundo del arte
7. Otros lugares en el museo
MITAD DEL MUNDO Y OBSERVATORIO ASTRONÓMICO
MISIÓN GEODÉSICA FRANCESA
En la
mitad del mundo existe un pabellón llamado Francia en donde se encuentra una
exposición que es evidencia de la misión geodésica francesa llegada en 1736 con
el objetivo de conocer la forma real de la Tierra, que se convirtió para los
hombres una necesidad para administrar
su medio ambiente y territorio, mediante la medición de un arco meridiano
terrestre.
Desde
hace mucho tiempo atrás el conocer la forma de la Tierra ha sido una necesidad
para la humanidad, iniciando con métodos ingeniosos como los aplicados por
Erastótenes, quien se basó en el sol y
la sombra que se proyectaba en diferentes lugres y así establecer las primeras
teorías sobre la forma de la Tierra y siendo él el primero en tratar de conocer
las dimensiones exactas del globo y estableció un sistema de meridianos y
paralelos.
Tiempo
después Posidonio calculó la longitud de un meridiano mediante observaciones
astrales y mediciones entre Rodas y Alejandría.
Tolomeo
aporto con su “Teoría Geocéntrica” y cartografía las cuales fueron utilizadas
hasta finales de la Edad Media.
Durante
el siglo XVII se incrementó la necesidad por actualizar la Geodesia debido al
desarrollo del comercio, construcción, navegación y delimitación de Estados y
propiedades y en 1666 se funda la Academia de París y se levanta el primer mapa
de Francia.
En el
siglo XVII crece la polémica sobre la forma de la Tierra y para buscar una
respuesta parten dos expediciones desde Francia, una al Polo Norte y otra a lo
que hoy es el Ecuador para medir un arco meridiano terrestre y así establecer
la verdadera forma de la Tierra.
Se
reunió un grupo de académicos y técnicos para realizar la medición por donde
debería paras la línea equinoccial, la Real Audiencia de Quito, siendo este el
lugar más apto para realizar los estudios.
Desde
1736 a 1740 se midieron 32 grandes triángulos que cubrieron la longitud de
Cochasqui y Tarqui, para realizar esto se hicieron observaciones astronómicas
en especial en el cinturón de Orion.
Los
resultados obtenidos en Quito, los del Polo Norte y una nueva medición del
meridiano de Francia confirmaron la teoría de Newton sobre el achatamiento
polar en la Tierra.
Después
de los estudios hechos, en 1743 se llega a la conclusión de que el arco del
meridiano tenía una curvatura de 3° 7’
11’’.
A fines del siglo XIX, en 1902, la Academia de
Ciencias de París deseosa de comprobar los resultados obtenidos por sus
científicos en el siglo XVIII envía al Ecuador la Segunda Misión Geodésica
comandada por el General Charles Perrier, para medir un arco de meridiano
mayor al medido por la Condamine y corroborar los resultados obtenidos en
la primera Misión.
La exposición de la mitad del mundo es algo
sorprendente para la época en la que fue realizada, significó un gran avance en
la búsqueda del conocimiento del hombre hacia el entorno en que habita.
En la mitad pude observar se puede encontrar la
exposición sobre la misión geodésica en donde se exponen aparatos utilizados en
la época, también varios de los productos de esa misión realizada y los estudios.
En el observatorio astronómico se pueden encontrar otros aparatos más
relacionados con las observaciones astronómicas que se realizaron y que
ayudaron a la realización de estos estudios. En conclusión los dos lugares
visitados ayudan a la comprensión sobre lo realizado en la misión geodésica,
desde su razón de ser hasta los equipos utilizados.
La exposición de la mitad del mundo es algo
sorprendente para la época en la que fue realizada, significó un gran avance en
la búsqueda del conocimiento del hombre hacia el entorno en que habita.
A igual que los aparatos que nos podemos encontrar en el observatorio
astronómico que sirvieron de gran ayuda para los científicos para conocer algo
más allá del planeta en que vivimos, significó encaminarse a no solo comprender
lo que está más cerca a nosotros si no también aquello que parece inalcanzable.
Fotografías:
 |
| Toesa: Antigüa medida francesa de longitud. |
 |
| Sextante. |
 |
| Reloj de arena y catalejo. |
 |
| Mapamundi. |
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